komentar
Di luar karakternya yang sangat menarik dan cerita seperti dongeng, drama periode Netflix yang populer ini mengeksplorasi tema-tema universal yang dapat dihubungkan, kata seorang dosen media dari King’s College London.
Shelley Galpin 22 May 2024 06:00AM Tandai Tandai Bagikan WhatsApp Telegram Facebook Twitter Email LinkedIn
LONDON: Beberapa tahun yang lalu, saya mengobrol dengan seorang teman tentang konsumsi televisi kami baru-baru ini. Dia memuji kebajikan drama kriminal AS Breaking Bad. Tidak melihatnya pada saat itu, saya tidak punya banyak hal untuk dikatakan.
“Aku mencintai Bridgerton saat ini,” aku memberanikan diri. “Bridgerton hanya bulu,” jawabnya. “Breaking Bad adalah seni.”
Tidak diragukan lagi banyak pembaca akan setuju dengannya, meskipun sebagai seorang sarjana drama periode, tanggapan ini menyebabkan sejumlah protes muncul di dalam diri saya. Atas nama persahabatan, saya menelannya, jadi saya tidak dapat memberi tahu Anda dengan tepat apa yang dianggap teman saya “lembut” tentang Bridgerton.
Bisa jadi penekanan berat pada romansa, atau mungkin estetika mewah dan pastel. Bahkan bisa menjadi pendekatan anakronistik terhadap representasi sejarah. Yang saya tahu adalah bahwa penilaian nilai ini akan akrab bagi banyak orang, apakah penggemar Bridgerton atau tidak.
APA YANG “TEPAT” ATAU “OTENTIK”?
Seperti yang ditunjukkan oleh banyak ahli teori layar feminis, ada penerapan penilaian nilai gender yang terus-menerus yang melihat genre yang sering didominasi laki-laki seperti drama bertema kejahatan atau gangster layak mendapat perhatian serius. Sementara itu, genre “feminin” seperti melodrama keluarga atau drama periode dipandang dengan menggurui kesenangan atau meremehkan cemoohan.
Namun, kebetulan atau tidak, penerimaan Bridgerton – termasuk jumlah streaming yang memecahkan rekor untuk rilis musim pertamanya di Netflix – berbicara tentang popularitas genre drama periode yang berkelanjutan. Ketika mengajar modul di televisi kontemporer tahun lalu, penyebutan Bridgerton dalam ikhtisar kursus adalah satu-satunya yang menimbulkan sorak-sorai persetujuan yang terdengar dari siswa saya yang hadir.
Karena keterlibatannya dengan masa lalu, genre ini – kadang-kadang secara tidak masuk akal disebut sebagai drama kostum (seolah-olah aktor dalam genre lain tidak mengenakan kostum) – sering dipandang dengan kecurigaan baik oleh sejarawan maupun masyarakat umum.
Hal ini sering kontras dengan genre drama sejarah, yang dipandang sebagai bentuk yang lebih serius dari keterlibatan sejarah – dan lebih mungkin untuk mengambil pandangan berorientasi laki-laki sejarah. Sebaliknya, drama periode sering dicirikan sebagai tidak substansial dan tidak tertarik pada representasi historis yang “tepat” atau “otentik” – istilah yang bermasalah.
Seperti yang kita inginkan, tidak ada dari kita yang benar-benar dapat melakukan perjalanan waktu kembali ke era sebelumnya untuk membuat penilaian berdasarkan informasi tentang keakuratan atau representasi historis. Drama-drama yang sering dianggap “otentik” sering dianggap begitu sederhana karena mereka mereproduksi kiasan genre yang akrab dari produksi periode lainnya.
MENJELAJAHI PENGALAMAN YANG BERHUBUNGAN
Jelas, ini adalah keberatan yang dapat dilontarkan di Bridgerton, dengan anakronisme yang disebutkan di atas. Ini termasuk penekanan pada karakter feminis yang blak-blakan dan penggunaan beragam casting yang terkenal, yang oleh pembuatnya disebut sebagai “sadar warna” daripada istilah yang lebih umum digunakan, “buta warna”.
Jelas, ini adalah drama yang banyak tentang kita, sekarang, seperti tentang masa lalu. Dalam beberapa tahun terakhir, analisis kritis terhadap drama periode telah menarik perhatian pada pentingnya fantasi dalam pengalaman menonton genre ini.
Tentu saja ada bentuk pemenuhan keinginan untuk representasi Bridgerton tentang agensi wanita dan penghapusan prasangka rasial, dan kualitas yang hampir seperti dongeng untuk eksplorasi cinta, keluarga, dan persahabatan.
Serangkaian karakter yang sangat menarik dan berpakaian rumit, yang cuaca buruknya hanya muncul ketika menjadi latar belakang adegan gairah, tentu saja meningkatkan daya tarik visual dan emosional Bridgerton.
Namun, tidak berarti bahwa elemen-elemen ini mengurangi kemampuan pertunjukan untuk mengatasi masalah kontemporer. Salah satu kesenangan yang ditawarkan seri ini adalah kesempatan untuk mengeksplorasi isu-isu yang berhubungan dalam pengaturan periode fantasi.
MEMADUKAN REALITAS DAN FANTASI
Sementara sebagian besar dari kita tidak menghabiskan waktu kita menghadiri pesta dansa dan hobnobbing dengan “the ton” – lingkup kelas atas eksklusif Bridgerton – banyak tema utama pertunjukan, seperti kegembiraan dan rasa sakit cinta pertama, ketakutan berakhir sendirian, atau frustrasi tekanan dan kontrol keluarga, memiliki universalitas yang melampaui pengaturan periode.
Di musim pertama, kisah cinta karakter utama Daphne Bridgerton dengan sang duke hanya berkembang setelah dia menghentikan perilaku dominan kakak laki-lakinya. Dan di musim ketiga, pengalaman wanita terkemuka Penelope – yang akhirnya lolos dari kegemaran ibunya akan nuansa jeruk tetapi putus asa bahwa dia akan pernah menemukan pasangan cinta – pasti akan beresonansi dengan banyak pemirsa.
Terlepas dari pengaturannya, tema universal Bridgerton dan keprihatinan abadi memastikannya relevan dan dapat dihubungkan di abad ke-21.
Demikian pula, penempatan drama dalam momen sejarah tertentu dapat mendorong refleksi pada distribusi kekuasaan masa lalu, bahkan ketika menyajikan dunia historis yang jelas tidak pernah ada.
Seperti banyak drama periode, Bridgerton mewakili interaksi yang kompleks dari yang nyata – apakah momen bersejarah atau masalah yang berhubungan – dengan fantastis, dalam estetika yang sengaja ditingkatkan dan resolusi romantis yang memukau.
Jadi akan ada banyak alasan untuk menikmati drama karena ada pemirsa untuk menontonnya. Bagi mereka yang berencana untuk pesta seri baru, siapa bilang perpaduan realitas dan fantasi ini bukan seni? Bahkan jika itu dari jenis yang lembut.
Shelley Galpin adalah dosen media digital dan pendidikan budaya, King’s College London. Komentar ini pertama kali muncul di The Conversation.
Sumber: Lainnya/ch
Topik Terkait
televisi Bridgerton
Juga layak dibaca
Konten sedang dimuat…
Perluas untuk membaca cerita lengkapnya Dapatkan berita singkat melalui yang baru
antarmuka kartu. Cobalah. Klik di sini untuk kembali ke FASTTap di sini untuk kembali ke FAST FAST